A indústria da música está enfrentando um novo desafio com o surgimento da tecnologia de inteligência artificial (IA) que pode gerar músicas semelhantes ao trabalho de artistas humanos. A cantora e compositora indicada ao Grammy, Tift Merritt, expressou preocupação com uma música gerada por IA que imita seu estilo, afirmando que tal imitação equivale a roubar.
Merritt, junto com outros artistas como Billie Eilish e Stevie Wonder, alertou que a IA pode minar a criatividade e deslocar músicos humanos.
Em resposta a essas preocupações, grandes gravadoras como Sony (NYSE:SONY) Music, Universal Music Group (AS:UMG) e Warner Music (NASDAQ:WMG) iniciaram ações legais contra as empresas de música de IA Udio e Suno.
As gravadoras entraram com ações judiciais em junho, acusando as empresas de usar suas gravações protegidas por direitos autorais para treinar sistemas de IA, que poderiam reproduzir elementos de músicas de artistas famosos.
Os réus, Udio e Suno, negaram as alegações, argumentando que sua tecnologia é um uso justo das gravações e que os processos são tentativas de suprimir a concorrência.
Eles afirmaram anteriormente que suas plataformas impedem que os usuários copiem explicitamente os principais artistas. No entanto, os processos afirmam que a IA ainda pode ser solicitada a imitar as vozes e estilos de músicos conhecidos.
A Recording Industry Association of America (RIAA) apoiou as gravadoras, com o CEO Mitch Glazier descrevendo as ações das empresas de IA como "cópia descarada" destinada a gerar imitações baratas às custas de artistas reais.
As batalhas legais sobre o conteúdo gerado por IA não se limitam à música. Problemas semelhantes de direitos autorais surgiram com texto gerado por IA, com ações judiciais ainda em andamento envolvendo chatbots como o ChatGPT da OpenAI e o Claude da Anthropic.
Esses casos apresentam novas questões para os tribunais, como se o uso de material protegido por direitos autorais pela IA para criar novos trabalhos deve ser isento de violação de direitos autorais.
Os casos de direitos autorais de música são particularmente complexos devido às complexidades da melodia, harmonia, ritmo e outros elementos musicais. Decisões legais anteriores, como o caso "Blurred Lines" envolvendo Robin Thicke e Pharrell Williams, estabeleceram precedentes que complicam a situação atual.
Por outro lado, alguns artistas se defenderam com sucesso contra alegações de violação, demonstrando os desafios que juízes e júris enfrentam em tais casos.
Os resultados desses casos de direitos autorais de IA podem, em última análise, depender do conceito de uso justo, uma defesa que permite o uso não autorizado de obras protegidas por direitos autorais sob certas condições.
As empresas de IA afirmam que o uso de gravações existentes para facilitar a criação de novas músicas é um excelente exemplo de uso justo. No entanto, especialistas jurídicos sugerem que provar o uso justo pode ser mais difícil para a IA geradora de música do que para chatbots baseados em texto.
A recente decisão da Suprema Corte sobre o uso justo, que considerou se um novo uso tem o mesmo propósito comercial que a obra original, pode influenciar significativamente os casos de música.
As gravadoras argumentam que as empresas de IA estão usando suas músicas para atrair os mesmos ouvintes e fãs, o que pode enfraquecer a defesa do uso justo.
À medida que as batalhas legais continuam, artistas como Tift Merritt continuam preocupados com o potencial da IA para substituir a criatividade humana, enfatizando a importância de proteger os direitos e a renda dos músicos diante dos avanços tecnológicos.
A Reuters contribuiu para este artigo.Essa notícia foi traduzida com a ajuda de inteligência artificial. Para mais informação, veja nossos Termos de Uso.